142 Chanson (s) Francophones (s) (a) (s)

Deux ans après le succès de son album Les Failles (disque de platine et deux Victoires de la Musique consécutives dont Artiste féminine en 2021), Pomme est de retour avec un album intitulé Consolation. Oscillant entre l'envie de parler de son enfance et de femmes qui l'inspirent, les deux sujets s'entremêlent logiquement dans cette nouvelle oeuvre entièrement signée Claire Pommet, également productrice du disque.

Après son précédent album, Lundi méchant, acclamé par le public et la critique (multiples nominations aux Victoires de la musique, et Disque d'Or), il revient avec le 3eme volet qui vient clôturer la série des EPs botaniques (Rythmes et botanique, Des fleurs), un EP taillé pour faire danser les foules...

Alors qu'il célèbre ses 70 ans et une carrière exceptionnelle, Renaud revient avec un album intemporel qui parcourt 13 chansons majeures de la variété française qu'il aurait rêvé d'écrire et composer. Il revisite avec force et émotion des titres de Georges Brassens, Jacques Higelin, Serge Reggiani, Georges Moustaki, Yves Montand et bien d'autres encore...

Pour fêter comme il se doit leurs retrouvailles avec le public et vingt-cinq ans de chanson et de voyages, les Hurlements d'Léo proposent un album rétrospectif audacieux avec six titres cultes réarrangés, plusieurs lives inédits exhumés des archives personnelles du groupe, et de nombreux contenus sur les réseaux (mini-série, clips) distillés avant la sortie officielle.

Sans rivalité entre le rêve (symbolisé par le bleu) et la réalité (le rouge), cet album tourne autour de l'idée d'une reconnexion (le violet) entre deux mondes à priori opposés. Accompagné de Gail Ann Dorsey (musicienne de David Bowie et de Lenny Kravitz pour ne citer qu'eux), M nous invite à vivre ce rêve en réalité.

2 ans après son Grand Prix triomphal, couronné d'un disque de platine et d'une double Victoire de la Musique, Benjamin Biolay publie en 2022 le 10e album de sa discographie exemplaire, magnifiquement entamée il y a deux décennies avec Rose Kennedy. Saint-Clair, un titre largement inspiré du temps passé à Sète depuis sa plus tendre enfance, est un album qui alterne les morceaux dansants et les ballades émouvantes, et propose 17 titres.

La chanteuse revient avec son 5ème album qui inclut les titres Les p'tites jolies choses, A la vie comme à la mort en duo avec Jason Mraz et un EP bonus de 6 titres en collaboration avec Ibrahim Maalouf.

Après seulement un EP sorti uniquement en digital en avril 2019, elle fait déjà exploser les compteurs avec plus de 150 dates en 2019, dont les plus grandes festivals français et des tournées en Asie ! Celle qui se définit comme une "conteuse d'histoires vraies sur fond d'électro"» dévoile son premier album et tient toutes ses promesses. Plus que jamais d'actualité, ce disque est immédiat, les titres instantanément addictifs et les thèmes universels. Les chansons de Suzane, c'est le regard d'une jeune femme d'aujourd'hui, à l'heure des addictions vertigineuses et des écrans noirs, des doutes et des espoirs. Sa musique est dépouillée, elle n'a pas besoin d'effets spéciaux pour viser le coeur. C'est assez saisissant et furieusement vivant.

Roméo Elvis revient avec un album introspectif. On y retrouve un artiste sincère racontant son histoire ainsi que ses plus profonds sentiments assumés. Roméo propose un album composé de productions subtiles et pointues en collaboration avec Vladimir Cauchemar, MYD, JeanJass ou encore Todiefor.

Artiste incontournable de la chanson française, Dominique A célèbre en 2012 ses vingt ans de carrière à l'occasion de la sortie de Vers les lueurs et reçoit en 2013 le prix de l'Artiste masculin de l'année aux Victoires de la Musique. Il présente ici son dixième album studio.

Quatre ans après Tout tourne autour du soleil, l'artiste revient avec 16 chansons où elle continue de livrer ses messages, tant avec conviction et poésie qu'avec rage et musicalité. Elle fait la jonction sur disque et sur scène entre les mondes du rap, du rock, de la chanson engagée et du reggae. Toujours pas de compromis avec le système médiatique et promotionnel, elle développe sa musique de manière virale et organique auprès de son public.

Plus que jamais la marseillaise s'affirme comme une artiste unique, faisant la jonction entre hip hop, rock teinté de reggae et songwritting engagé.

On a souvent parlé de son esprit brillant, de son goût pour la littérature, la poésie, la vérité des choses derrière les apparences. Mais Belin est aussi une silhouette, un profil, un regard, une présence. Comme un genre de Corto Maltese, dont le quatrième album Parcs est à ce jour la plus belle des aventures. Douze chansons qui s'inscrivent parfaitement dans la discographie et le style de Bertrand Belin - voix basse, poésie économe et mots choisis, souvenirs de paysages musicaux américains - tout en accueillant la pop, tout en s'abandonnant au vertige. Parcs est un album d'aube rougeoyante, de lumières mouvantes, d'arrangements comme des étoiles qui scintillent.

Cet album s'est écrit sur une année. Une année pendant laquelle Sylvie était sous le beau ciel délavé d'un Paris en urgence de réapprendre la fête plus que jamais et Aurélie dans les collines sauvages de Los Angeles. Si les filles se sont follement manquées à cet autre bout du monde, ont subi la frustration de ne pas partager au jour le jour, elles ne se sont pourtant jamais autant retrouvées. Alors, fini la gémellité. Elles sont aujourd'hui plus unies que jamais dans leurs différences et nous montrent sans fard leurs visages de femmes ancrées, contraires et complémentaires. Le velours grave d'Aurélie se mêle au timbre plus clair que jamais de Sylvie. Le piano a fait son entrée dans cet album, comme un nouveau frère doux permettant au duo de s'essayer à toute une gamme nouvelle, parfois mélancolique, parfois joyeuse et piquante. On y croise nos pères, nos pairs, nos soeurs, nos intimes étrangers, nos alliés, nos idoles, nos amours pour l'histoire, nos amours pour la vie et nos filles tant aimées. Grandes soeurs idéales, les filles affrontent leurs plus grandes blessures dans des textes sobres à la simplicité comme un uppercut à l'estomac.